在切入正题之前，首先对《卧虎藏龙》这部经典电影作一个简要的回顾。该片由李安执导，根据王度庐同名小说改编，2000年上映后即取得巨大成功，赢得了四项奥斯卡奖。影片故事设定在清朝时期，讲述了李慕白（周润发饰）、俞秀莲（杨紫琼饰）与玉娇龙（章子怡饰）三位武林人物间的情感纠葛和宿命对决。
转场是连续剪辑中最常见的技巧，用以连接两个镜头或场景，推动故事的发展。转场的手法多样，包括但不限于渐变、切换、溶解、抹去等。它们不仅具有节奏感和视觉冲击力，而且能够在不同镜头之间建立起特定的情绪和意义联系。在《卧虎藏龙》中，有很多巧妙的转场手法，但以下三个转场通过“没有技巧”即达到深刻效果，值得我们深入分析。
在影片的一场打斗结束后，画面突然转为一幅静态的风景画面，此处没有显眼的转场技巧运用，未使用任何渐变或动效，画面只是简单地切换。这种“无技巧”的转场带有东方美学的禅意，使观众的情绪从紧张激烈的打斗场面中抽离，给观众一个呼吸和回味剧情的空间，体现了一种内敛与柔和。
另一个例子是，在一段对话戏后，李安选择用一个静默的特写镜头作为转场。镜头定格在一个人物的脸上，而没有任何对白或明显动作，借此展现角色的内心情感。这个静默的瞬间仿佛暂停了时间，允许观众去思考角色的心理变化和情感深度，显现了导演对人物性格刻画的细腻入微。
在某些场景转换时，没有使用显眼的视觉编辑，而是通过声音上的自然变换来实现转场。在两个场景之间，背景声音从繁杂的市井喧嚣平滑过渡到鸟鸣虫叫的宁静自然环境。这种听觉上的转场不仅衔接了不同场景，同时也在不知不觉中拉近了观众与电影情境的距离。
通过上述分析可以看出，《卧虎藏龙》中的“无技巧”转场反而体现了导演李安超凡脱俗的电影语言。他通过最简单直接的手法达到了引导观众情绪、深化故事情境的效果。在极致简约中透露出电影平和而沉衡的美学理念，让人在平静的观影体验中领悟非凡的艺术魅力，这无疑为电影艺术的探讨增添了宝贵的一笔。
